‘Caudal’ de luces y sombras

La Bienal de Flamenco de Sevilla arranca con una gala inaugural plagada de estrellas de lo jondo y un público entregado a un repertorio manoseado y previsible pero con varios pellizcos memorables

Foto: Francisco J. Olmo/Europa Press Texto: Francis Mármol

Calificación: ***

La Bienal de Flamenco de Sevilla 2024 tuvo un arranque con destellos de inspiración pero también con muchas sombras y errores por mejorar en cuanto al planteamiento de un espectáculo. En primer lugar habría que decir que dedicarle a Paco de Lucía la gala inaugural es apostar a caballo ganador tratándose del artista más importante que ha dado este género en su historia. Hay que tomarlo como un gesto de corte populista (La Junta ya se lo gastó en Nueva York) pero también merecido y no impropio que como tal abrazó el público, que abarrotó el Teatro de la Maestranza. Un público, en parte no aficionado, que no puso muchos peros a lo que iba sucediendo, pues con buenos mimbres se fabrican buenos canastos.

*Por cierto muy divertido el photocall y los tiras y aflojas para que el alcalde y el consejero de Turismo (PP) salieran con el antiguo alcalde y la vicepresidenta del Gobierno (PSOE). No sé si se consiguió esa foto.

Si tenemos que resumir muy brevemente las dos horas y media de espectáculo, titulado ‘Caudal’ (se hizo un pelín largo), tenemos que echar una mirada panorámica y convenir que el ritmo lo gobernó todo. Recibimos un atracón de maravillosas bulerías y tangos. Pero de todo se harta uno. Sin embargo no hubo números donde se pudieran ver otros solos instrumentales que indagaran más en su amplio repertorio y no tanto a sus manoseados éxitos. Quizá un matiz de frescura y riesgo hubiera sido poner a algún, saxo, piano, trompeta, banda de música, arpa, disc jockey a reflejar la inmensa influencia del de la Lucía en estas nuevas manifestaciones. Se me ocurren que el espectáculo ‘Paqueando’ de Jose Mari Bandera y el Churri (Diego Amador) podría haber sido una base más excelsa en lo que ha musica se refiere y luego haber sumado algunos de los solistas que trajo este ‘Caudal’. ¿Y unas ráfagas de los Califato o los Voluble no hubieran aportado modernidad? El riesgo no vino en toda la noche.

Para no divagar, señalar como momentos estelares, lo mejor de lo mejor, los acercamientos que no simbiosis largas y cómodas entre el cantaor Israel Fernández y Farruquito, el solo de guitarra de Diego del Morao por bulerías y el tema creado por Tomatito junto a su hijo ‘José del Tomate’. Y una coda de auténtico genio de David de Arahal tocándo con unos agudos originalísimos en la parte final del show.

El resto tuvo calidad porque sus ejecutantes son primera línea del flamenco pero transito por lo esperado, sobre todo lo correspondiente a Miguel Poveda o Aurora Vargas y en cuanto a temas de Paco/Pepe de Lucía elegidos, Solo quiero caminar, Zyrab, Entre dos aguas… Y la guasa del Piraña, que el público convirtió en chiste, que no acababa de encontrar su sonido con constantes gestos de no escucharse.

En otro plano, la dramaturgia y la escenografía no existieron (esos helechos de Paco no pueden ser suficientes en un teatro como el de anoche), cosa que llama poderosamente la atención. Y las salidas y las entradas fueron de festival de pueblo, sobre todo las de los técnicos de sonido y luces que rompieron la concentración constantemente. Tampoco entendí que Farruquito bailara sin suelo.

En resumen, los cuatro o cinco momentos señalados salvaron por inspiración y pellizco una gala que tuvo poco de tal y que se asemejó más a un festival típico en cuanto a la organización y la grandilocuencia vacía pero en la que el ritmo no falló, los pies primorosos de Farruquito, la voz con mucho de Valderrama de Israel Fernández, la dulce condena del compás en las manos de Diego del Morao, la creatividad de Tomatito y ese gesto genial de David de Arahal. Buenos canastos pero el tenderete debería vender más cosas.

Ficha Artística

Artistas invitados

Tomatito

Aurora Vargas

Miguel Poveda

Israel Fernández

Farruquito

Guitarras

Juan José Suarez ‘Paquete’

Diego del Morao

Antonio Sánchez

José del Tomate

David de Arahal

Coros

Makarines

Las Zarzanas

Kiki Cortiñas

Percusión

Israel Suarez Piraña

Equipo Técnico:

Producción: Macandé

Idea Original: Luis Ybarra y Manuel Fernández.

Dirección de escena: Verónica Morales

Producción artística:  Manu Fernández

Producción técnica   Jordi Farnés

Producción Ejecutiva: Manuel Fernández

Diseño de sonido realización: Manu Meñaca

Diseño de iluminación: Jordi Farnés

Técnico de monitores: Ángel Olalla

Técnico de iluminación: José Manuel Luis Martín

Regiduría: Pedro Bruque

Fotografía : Ana Palma, Manuel Cuadrado, Mauricio Buhigas.
Colaboración del equipo técnico del Teatro Lope de Vega

Asistente de Producción: Sofía Fernández

Logística y Contratación: Beatriz Vega

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